18 de abril 2009. Sala Heineken
Día marcado en rojo en el calendario de los seguidores de hard rock de calidad, y sobre todo en el de un chaval que veía cumplidos algunos de sus sueños más intensos aquella tarde / noche en Madrid. Aprecio personal y amistad aparte, creo que hablar de Jorge Salán como músico es hacerlo de uno de los mayores talentos creativos e interpretativos que pisan nuestro suelo desde hace unos años, y el pasado 18 de abril no hizo más que confirmarlo una vez más. Muchas cosas se juntaban, muchas emociones, mucho trabajo, mucha calidad musical, muchos amigos compartiendo escenario, y mucho cariño por parte de una cada vez más ingente cantidad de seguidores del madrileño que abarrotábamos la sala Heineken. Evidentemente muchos acudieron al reclamo tanto de Jorge como de Jeff Scott Soto, algunos, pocos creo, sólo por uno de ellos, y en cualquier caso creo que todos disfrutamos de una entrañable y memorable velada en la que dejaron momentos irrepetibles que, afortunadamente podremos volver a vivir en unos meses cuando vean la luz las grabaciones en DVD de los dos conciertos.
Centrándonos en lo que fueron las actuaciones en sí, decir que tras una intro que escuchamos desde la puerta de entrada a la sala (cosas de los horarios de los Lunis que nos colocan últimamente para los conciertos), empezamos a vivir lo que fue la actuación de JORGE SALAN con un arrasador inicio en el que descargó los cuatro primeros temas que abren su reciente entrega “Subsuelo”. “Mystic Highway” con ese aire algo psicodélico que le dan sus sonidos espaciales en la guitarra fue más que idónea para comenzar, con Jorge acompañado por Fernando Mainer al bajo y Carlos Expósito a la batería, a modo de power trío metiendo mucha caña y enganchando al personal. Continuaron sin tregua con la igualmente potente “The Dragon” en la que se unió a los teclados Javi Díez, al que apreciamos en mayor medida en la más melódica “You Will Stay Alive” que me gustó mucho en directo, al igual que el primer single del disco “Pride On The Top” en una onda más actual. Tras este primer póker de piezas nuevas, recuerdo para dos de las destacadas de la anterior obra de Jorge, “Chronicles Of An Evolution”, la agresiva “No Salvation” para la que apareció en escena Jeff Scott Soto que la interpretó con su energía habitual como ya hiciera en el disco, y la elegante y más sofisticada “Enchanted By You” en la que los cuatro musicazos que había sobre las tablas refrendaron su nivelazo. Vuelta a la actualidad con “Avoid The End” que también me convenció bastante en directo, y nuevo momento emotivo y difícilmente repetible con la participación de una leyenda como es Miguel Ríos para marcarse el clásico “Generación Límite” que nos supo realmente bien con el cantante granadino en muy buena forma física y vocal y con una banda sonando tremenda, al igual que sucedió a continuación con la intrensa y emotiva “Subsuelo” en la que se mezclaron la cálida voz de Ríos bien apoyada por la de Jorge, que cada vez se siente más a gusto frente al micro, la guitarra suave y llena de feelin’ de éste y el violín de Roberto Jabonero, ex de Celtas Cortos y habitual invitado en los saraos del madrileño, que se quedó un rato más para marcarse un curioso y entretenido duelo de mástiles violín–guitarra al más puro estilo “Cruce De Caminos”. Se despidió Roberto dejando su toque personal en la maravillosa instrumental “Driving Through The Tunnel” que no nos cansamos de escuchar y con la que Salán empezó a ser conocido por el gran público y en la que volvió a encantarnos, para dar paso a continuación a nuevo invitado, el veterano guitarrista de blues Javier Vargas que apoyó en la interpretación de la vacilona “Trouble Walkin’” originalmente cantada en “Subsuelo” por Danny Vaughn y que Jorge interpretó realmente bien a la voz. Antes del final nuevo momento instrumental con “Relaxation” en la que incluyó un virtuoso solo que fue increscendo, para acabar de forma brillante y hard rockera con las más melódicas “One Way” con el habitual hasta hace poco Jordi Pinyol apoyando en la segunda guitarra, y cierre para la elegante y profunda “Under The Moon” con la que nos despidieron dejándonos un enorme sabor de boca. Gran actuación, reafirmación absoluta por si había dudas de la categoría de estos magníficos músicos, y buenísima respuesta del personal. Parece que por fin la gente ya ve en Jorge Salán algo más que al ex guitarrista de Mago De Oz.
Después de rato de merecido descanso volvían a salir tanto Jorge como Fernando para acompañar como han hecho en toda su gira europea a los brasileños BJ a la guitarra rítmica y teclados, al jovencísimo Edu Cominato a la batería, y por supuesto al gran JEFF SCOTT SOTO que volvía a Madrid que se ha convertido sin duda en una de sus plazas predilectas. De hecho comentó que tenía que grabar un DVD en nuestra capital tarde o temprano y aquella era la noche. Empezó la actuación con la habitual intro medley disparada en la que se mezclan retazos de temas de todas las épocas del vocalista americano para meterse de lleno, tras un pequeño problema técnico en su micro, con “21st Century” uno de los temas más destacados de su última y ecléctica obra “Beautiful Mess” de la que descargaron nada menos que siete cortes y que, en general me convencieron bastante más en directo que en estudio. Tras este primer arreón recuerdo magnífico para “Colour My Xtc” de Talisman en la que ya todo sonaba como debía observando el buenísimo trabajo instrumental del cuarteto hispano-brasileño y con un Jeff como siempre enorme en entrega y capacidad vocal llevándose al personal de calle. Continuó la fiesta con “Soul Divine” con los coros de Jorge y BJ muy destacados, al igual que en la novedosa “Our Song”, a la que siguieron enlazadas “Drowing” y “Mountain” más pesadas en su ritmo y concepto. Volvió el brillo con “Eyes Of Love” una de las mejores y más aclamadas composiciones de Jeff en solitario a la que Jorge añadió su toque personal en el solo, y que fue un pequeño guiño al pasado reciente, para meterse de lleno en la actualidad con la directa y efectiva “Testify”, con la más discreta “Broken Man” y con la sencilla y coreable “Hey” que enlazaron con las dos maravillosas versiones de “Frozen” de Madonna y “Crazy” de Seal que una vez más resultaron de lo mejor. Siguió el también habitual medley lento únicamente con Soto en escena sentado en el piano y exhibiéndose con su portentoso poderío vocal interpretando fragmentos algunas de sus baladas como “If This Is The End”, “Just Between Us”, “Holding On”, o “Never Said It Was Gonna Be Easy” que sonaron muy bien con el público participando y emocionándose por momentos, pero a pesar de esto creo que significó una relajación excesiva en mi opinión y que cortó bastante el rollo. Recuperaron la chispa a medias con “Gin&Tonic Sky” y subieron la temperatura con la inevitable “I’ll Be Waiting” aunque en esta ocasión fue de las más flojas y menos extensas de las veces que le he visto hacerla en directo. Breve retirada de escena para volver con Jeff de pie tras la batería con la camiseta amarilla de lo Lakers con el nombre y número de Kobe Bryant para quitársela y mostrar debajo la morada con el 16 de Gasol antes de dar la entrada para “Stand Up” el tema más cañero de la banda sonora de Rock Star, dejando su sitio inmediatamente a Edu que salió con la camiseta de la selección española de fútbol, dos buenos detalles aplaudidos y agradecidos por el respetable que coreó el tema a grito pelado. El cierre fiestero y discotequero fue el previsible con el extenso medley funky que nos tiene acostumbrados a reservar para mandarnos a casa con la sonrisa en los labios a ritmo de “Play That Funky Music”, “The Roof Is On Fire”, “Shake Your Booty”, “Macho Man”, “Staying Alive” o “Another One Bites The Dust”, con algún que otro fallo de coreografía, pero siempre con la diversión y buen rollo asegurados, y con mención especial para el trabajo en las voces de BJ, Jorge, Fernando y Edu, que además de ser un muy buen batería también apoyó lo suyo en esta faceta. Al final, comentarios para todos los gustos, a algunos le parecieron demasiados temas nuevos, medleys y partes lentas, otros disfrutaron sobre todo en la parte final, otros echaron de menos algunos temas, en fin para gustos ya sabéis. Yo lo disfruté mucho, aun sin ser el mejor show que he visto de este monstruo del escenario (lo de la primera vez en Caracol hace unos años es insuperable), que sigue en muy buena forma, y que volvió a mostrar el buen gusto que tiene para elegir a sus acompañantes. Ya sólo le falta sacar un disco nuevo más hard rockero y volver por aquí para presentarlo, y si puede ser con Jorge y Fernando mejor.
Día marcado en rojo en el calendario de los seguidores de hard rock de calidad, y sobre todo en el de un chaval que veía cumplidos algunos de sus sueños más intensos aquella tarde / noche en Madrid. Aprecio personal y amistad aparte, creo que hablar de Jorge Salán como músico es hacerlo de uno de los mayores talentos creativos e interpretativos que pisan nuestro suelo desde hace unos años, y el pasado 18 de abril no hizo más que confirmarlo una vez más. Muchas cosas se juntaban, muchas emociones, mucho trabajo, mucha calidad musical, muchos amigos compartiendo escenario, y mucho cariño por parte de una cada vez más ingente cantidad de seguidores del madrileño que abarrotábamos la sala Heineken. Evidentemente muchos acudieron al reclamo tanto de Jorge como de Jeff Scott Soto, algunos, pocos creo, sólo por uno de ellos, y en cualquier caso creo que todos disfrutamos de una entrañable y memorable velada en la que dejaron momentos irrepetibles que, afortunadamente podremos volver a vivir en unos meses cuando vean la luz las grabaciones en DVD de los dos conciertos.
Centrándonos en lo que fueron las actuaciones en sí, decir que tras una intro que escuchamos desde la puerta de entrada a la sala (cosas de los horarios de los Lunis que nos colocan últimamente para los conciertos), empezamos a vivir lo que fue la actuación de JORGE SALAN con un arrasador inicio en el que descargó los cuatro primeros temas que abren su reciente entrega “Subsuelo”. “Mystic Highway” con ese aire algo psicodélico que le dan sus sonidos espaciales en la guitarra fue más que idónea para comenzar, con Jorge acompañado por Fernando Mainer al bajo y Carlos Expósito a la batería, a modo de power trío metiendo mucha caña y enganchando al personal. Continuaron sin tregua con la igualmente potente “The Dragon” en la que se unió a los teclados Javi Díez, al que apreciamos en mayor medida en la más melódica “You Will Stay Alive” que me gustó mucho en directo, al igual que el primer single del disco “Pride On The Top” en una onda más actual. Tras este primer póker de piezas nuevas, recuerdo para dos de las destacadas de la anterior obra de Jorge, “Chronicles Of An Evolution”, la agresiva “No Salvation” para la que apareció en escena Jeff Scott Soto que la interpretó con su energía habitual como ya hiciera en el disco, y la elegante y más sofisticada “Enchanted By You” en la que los cuatro musicazos que había sobre las tablas refrendaron su nivelazo. Vuelta a la actualidad con “Avoid The End” que también me convenció bastante en directo, y nuevo momento emotivo y difícilmente repetible con la participación de una leyenda como es Miguel Ríos para marcarse el clásico “Generación Límite” que nos supo realmente bien con el cantante granadino en muy buena forma física y vocal y con una banda sonando tremenda, al igual que sucedió a continuación con la intrensa y emotiva “Subsuelo” en la que se mezclaron la cálida voz de Ríos bien apoyada por la de Jorge, que cada vez se siente más a gusto frente al micro, la guitarra suave y llena de feelin’ de éste y el violín de Roberto Jabonero, ex de Celtas Cortos y habitual invitado en los saraos del madrileño, que se quedó un rato más para marcarse un curioso y entretenido duelo de mástiles violín–guitarra al más puro estilo “Cruce De Caminos”. Se despidió Roberto dejando su toque personal en la maravillosa instrumental “Driving Through The Tunnel” que no nos cansamos de escuchar y con la que Salán empezó a ser conocido por el gran público y en la que volvió a encantarnos, para dar paso a continuación a nuevo invitado, el veterano guitarrista de blues Javier Vargas que apoyó en la interpretación de la vacilona “Trouble Walkin’” originalmente cantada en “Subsuelo” por Danny Vaughn y que Jorge interpretó realmente bien a la voz. Antes del final nuevo momento instrumental con “Relaxation” en la que incluyó un virtuoso solo que fue increscendo, para acabar de forma brillante y hard rockera con las más melódicas “One Way” con el habitual hasta hace poco Jordi Pinyol apoyando en la segunda guitarra, y cierre para la elegante y profunda “Under The Moon” con la que nos despidieron dejándonos un enorme sabor de boca. Gran actuación, reafirmación absoluta por si había dudas de la categoría de estos magníficos músicos, y buenísima respuesta del personal. Parece que por fin la gente ya ve en Jorge Salán algo más que al ex guitarrista de Mago De Oz.Después de rato de merecido descanso volvían a salir tanto Jorge como Fernando para acompañar como han hecho en toda su gira europea a los brasileños BJ a la guitarra rítmica y teclados, al jovencísimo Edu Cominato a la batería, y por supuesto al gran JEFF SCOTT SOTO que volvía a Madrid que se ha convertido sin duda en una de sus plazas predilectas. De hecho comentó que tenía que grabar un DVD en nuestra capital tarde o temprano y aquella era la noche. Empezó la actuación con la habitual intro medley disparada en la que se mezclan retazos de temas de todas las épocas del vocalista americano para meterse de lleno, tras un pequeño problema técnico en su micro, con “21st Century” uno de los temas más destacados de su última y ecléctica obra “Beautiful Mess” de la que descargaron nada menos que siete cortes y que, en general me convencieron bastante más en directo que en estudio. Tras este primer arreón recuerdo magnífico para “Colour My Xtc” de Talisman en la que ya todo sonaba como debía observando el buenísimo trabajo instrumental del cuarteto hispano-brasileño y con un Jeff como siempre enorme en entrega y capacidad vocal llevándose al personal de calle. Continuó la fiesta con “Soul Divine” con los coros de Jorge y BJ muy destacados, al igual que en la novedosa “Our Song”, a la que siguieron enlazadas “Drowing” y “Mountain” más pesadas en su ritmo y concepto. Volvió el brillo con “Eyes Of Love” una de las mejores y más aclamadas composiciones de Jeff en solitario a la que Jorge añadió su toque personal en el solo, y que fue un pequeño guiño al pasado reciente, para meterse de lleno en la actualidad con la directa y efectiva “Testify”, con la más discreta “Broken Man” y con la sencilla y coreable “Hey” que enlazaron con las dos maravillosas versiones de “Frozen” de Madonna y “Crazy” de Seal que una vez más resultaron de lo mejor. Siguió el también habitual medley lento únicamente con Soto en escena sentado en el piano y exhibiéndose con su portentoso poderío vocal interpretando fragmentos algunas de sus baladas como “If This Is The End”, “Just Between Us”, “Holding On”, o “Never Said It Was Gonna Be Easy” que sonaron muy bien con el público participando y emocionándose por momentos, pero a pesar de esto creo que significó una relajación excesiva en mi opinión y que cortó bastante el rollo. Recuperaron la chispa a medias con “Gin&Tonic Sky” y subieron la temperatura con la inevitable “I’ll Be Waiting” aunque en esta ocasión fue de las más flojas y menos extensas de las veces que le he visto hacerla en directo. Breve retirada de escena para volver con Jeff de pie tras la batería con la camiseta amarilla de lo Lakers con el nombre y número de Kobe Bryant para quitársela y mostrar debajo la morada con el 16 de Gasol antes de dar la entrada para “Stand Up” el tema más cañero de la banda sonora de Rock Star, dejando su sitio inmediatamente a Edu que salió con la camiseta de la selección española de fútbol, dos buenos detalles aplaudidos y agradecidos por el respetable que coreó el tema a grito pelado. El cierre fiestero y discotequero fue el previsible con el extenso medley funky que nos tiene acostumbrados a reservar para mandarnos a casa con la sonrisa en los labios a ritmo de “Play That Funky Music”, “The Roof Is On Fire”, “Shake Your Booty”, “Macho Man”, “Staying Alive” o “Another One Bites The Dust”, con algún que otro fallo de coreografía, pero siempre con la diversión y buen rollo asegurados, y con mención especial para el trabajo en las voces de BJ, Jorge, Fernando y Edu, que además de ser un muy buen batería también apoyó lo suyo en esta faceta. Al final, comentarios para todos los gustos, a algunos le parecieron demasiados temas nuevos, medleys y partes lentas, otros disfrutaron sobre todo en la parte final, otros echaron de menos algunos temas, en fin para gustos ya sabéis. Yo lo disfruté mucho, aun sin ser el mejor show que he visto de este monstruo del escenario (lo de la primera vez en Caracol hace unos años es insuperable), que sigue en muy buena forma, y que volvió a mostrar el buen gusto que tiene para elegir a sus acompañantes. Ya sólo le falta sacar un disco nuevo más hard rockero y volver por aquí para presentarlo, y si puede ser con Jorge y Fernando mejor.
Mariano Palomo
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